這是HTC在其 Vive Arts 全球虛擬現(xiàn)實藝術(shù)計劃官網(wǎng)中，所闡述的發(fā)展目標(biāo)。這家曾貴為手機巨頭的企業(yè)，這幾年正不斷縮小其手機業(yè)務(wù)的戰(zhàn)線，把更多精力押注在 VR 業(yè)務(wù)上，并試圖證明 VR 仍有無限的可能與價值。

看看近日剛上映的電影《頭號玩家》，看看剛結(jié)束的秋冬上海時裝周，HTC Vive 正在將觸手伸及到電影、時尚等文娛領(lǐng)域，但對于 HTC Vive 來說，這些并不是 VR 內(nèi)容擴展之旅屈指可數(shù)的選擇。像藝術(shù)這種可以是抽象，也可以很寫實的內(nèi)容，亦能騎乘著 VR ，獲得別具一格的呈現(xiàn)方式。

近日，在香港舉辦的巴賽爾藝術(shù)展（Art Basel），便是 HTC Vive 在藝術(shù)領(lǐng)域的第一次嘗試。此次展會中，Vive 與“行為藝術(shù)之母”Marina Abramovi? 以及當(dāng)代雕塑藝術(shù)大師 Anish Kapoor，利用 VR 的形式呈現(xiàn)了這兩位藝術(shù)家的最新作品。

從字面來看，你可能會以為這不就是用 VR 來觀賞藝術(shù)作品，但其實不然，這兩款作品充分調(diào)用了 VR 硬件產(chǎn)品的特性，除了能在 360 °全景的觀感中感受藝術(shù)作品所表達的含義，還能從聽感以及交互中，獲得更加沉浸式的藝術(shù)觀賞體驗。

呼吁人們重視環(huán)保的 VR 藝術(shù)作品《Rising》

行為藝術(shù)之母 Marina Abramovi? 所創(chuàng)作的《Rising》，是一部呼喚觀賞者保護環(huán)境的交互型 VR 作品，它由 Marina Abramovi? 借助 Acute Art 藝術(shù)工作的 VR 開發(fā)團隊制作而成，他們運用面部捕捉技術(shù)創(chuàng)作了一個與 Marina Abramovi? 真人相仿的虛擬人物，并觀賞者帶入了一個與 Marina Abramovi? 面對面的虛擬空間之中。

在活動現(xiàn)場，我們也體驗了《Rising》，在這個藝術(shù)作品中，一個與 Marina Abramovi? 真人相仿的虛擬人物被困在玻璃艙內(nèi)，她如泣如訴地看著你，而她所處的玻璃艙內(nèi)會不斷進水，你將會親眼目睹這水位從她的腳踝處慢慢升至脖間。

當(dāng)然，你可以拯救她，當(dāng)你選擇支持環(huán)境保護后，玻璃艙內(nèi)的水位會逐漸下降，隨后會被轉(zhuǎn)移到一個冰蓋融化的場景中。

與其說這是一部藝術(shù)品，感覺這更像是一個交互性的 VR 游戲。在 Marina Abramovi? 看來，這種 VR 藝術(shù)，能夠激發(fā)人性的憐憫，審慎思考現(xiàn)今全球氣候變化的問題。她特別提到了一點，希望知道在參與過這種呼吁助人的虛擬體驗之后，觀眾的感受與意識是否會受到一些影響。

超現(xiàn)實感官體驗的《Into Yourself， Fall》

相比《Rising》，雕塑藝術(shù)大師 Anish Kapoor 所帶來的《Into Yourself， Fall》則是一款沒有交互的 VR 藝術(shù)作品。

在《Into Yourself， Fall》的內(nèi)容里，你將身處在一個由 Kapoo 與 Acute Art 藝術(shù)工作室創(chuàng)造的虛擬世界，體驗者會在一個森林中展開旅途，隨著地面塌陷，你將穿梭在一連串由血肉肌腱與肉身塑造而成的隧道中，借著 360° 的 VR 畫面，體驗一把超現(xiàn)實的觀感之旅。

據(jù) HTC Vive 介紹，Kapoor 希望在虛擬世界中探索所謂有形物質(zhì)的感受，整個 VR 作品運用了 Kapoor 嫻熟的雕塑技藝，描繪了一個栩栩如生又有些抽象的異想虛擬世界。Kapoor 認(rèn)為，這種利用 VR 沉浸感塑造墜落的身心感受，能夠給體驗者傳達一種人心內(nèi)在蜿蜒曲折的感受。

讓 VR 成為藝術(shù)創(chuàng)作和欣賞的工具

實際上這兩款作品，僅僅是 Vive Arts 虛擬現(xiàn)實藝術(shù)計劃中的一小部分，據(jù) Vive Arts 項目負責(zé)人張忠為介紹，未來 Vive Arts 項目將與更多的藝術(shù)家和藝術(shù)館合作，制造更多基于 VR 的藝術(shù)作品。

VR 作為一種藝術(shù)媒介的討論，至今已超過 20 年。但一直到最近才有機會真正讓諸如《Rising》和《Into Yourself， Fall》這樣開創(chuàng)性的作品走向臺前，讓全球大眾能夠有機會盡情地欣賞與體驗。

張忠為表示 Vive Arts 是一項投入數(shù)百萬美元的長期項目，致力于推動藝術(shù)的創(chuàng)作和欣賞，并希望借此推廣運用創(chuàng)新技術(shù)進行藝術(shù)創(chuàng)作以及觸及更多元的觀眾群。

那么以 VR 的方式呈現(xiàn)藝術(shù)，這相較于傳統(tǒng)方式所呈現(xiàn)的藝術(shù)，有何優(yōu)勢？針對這個問題，HTC 北亞地區(qū)總經(jīng)理鮑永哲舉了一個例子—文物。

文物有其特殊性，每挪動一次，會存在氧化、運輸顛簸等的因素對文物會造成傷害。如果以 VR 的方式呈現(xiàn)，那么將會是一種較好的替代方式。

在此次采訪中，鮑永哲透露 VR+藝術(shù)，其實一直是 HTC 董事長王雪紅所重視的項目，她希望利用 VR 做一些有意義的事情。比如顛覆既有的藝術(shù)文化，并給偏遠地區(qū)的人帶來身臨其境的觀賞體驗；或者以創(chuàng)新的技術(shù)在展示文物的同時也更好地保護它。

如今，HTC 已經(jīng)從一個由 OEM 代工發(fā)家的傳奇公司，轉(zhuǎn)為一個對 VR 孤注一擲的‘賭徒’ ，不過與大多數(shù)賭徒不一樣的是，賭了 3 年的它仍在努力爭取其獲勝的籌碼。

但你覺得最終 HTC 會賭贏嗎？