在佳士得的倫敦市中心畫廊的白墻上，掛著一個(gè)金色的畫框，畫中是一個(gè)穿著清教徒式的黑色衣服，看起來(lái)有些猶豫的男子——這幅畫似乎是某位古代大師的作品。但在它的右下角卻有一個(gè)讓人意想不到的簽名：一個(gè)數(shù)學(xué)方程式。

這是法國(guó)藝術(shù)組織Obvious名為Edmond de Belamy的畫作，或者更準(zhǔn)確地說(shuō)是Obvious設(shè)計(jì)的算法的畫作。

“整個(gè)過(guò)程旨在讓人類盡量少參與作品的完成。”Obvious聯(lián)合創(chuàng)始人高蒂爾·維尼爾(Gauthier Vernier)說(shuō)道。該公司是他與另外兩位25歲的創(chuàng)始人在2017年4月共同創(chuàng)立的。自那以后，通過(guò)教授計(jì)算機(jī)藝術(shù)史并向它展示如何打造自己的作品的過(guò)程，Obvious在人工智能的幫助下創(chuàng)作了11幅藝術(shù)作品。

該團(tuán)隊(duì)的座右銘是，“藝術(shù)創(chuàng)造不只是人類的專屬品。”現(xiàn)在，他們開(kāi)始讓藝術(shù)界相信他們是對(duì)。今年2月，Obvious將它的第一幅作品Le Comte de Belamy賣給了巴黎收藏家Nicolas Laugero-Lasserre，作價(jià)1萬(wàn)歐元(約合1.143萬(wàn)美元)。今年10月，他們?cè)诩~約佳士得拍賣行(Christie 's)拍賣Edmond，這是出自人工智能之手的作品有史以來(lái)在大型藝術(shù)品拍賣行的第一次拍賣。

佳士得版畫和復(fù)制品業(yè)務(wù)國(guó)際主管理查德·勞埃德(Richard Lloyd)安排了此次拍賣，他認(rèn)為這將引發(fā)人們對(duì)有關(guān)藝術(shù)和創(chuàng)造力的基本問(wèn)題的討論。“對(duì)于藝術(shù)品每個(gè)人都有自己的定義，”他說(shuō)道，“我傾向于認(rèn)為，作者身份相當(dāng)重要——這關(guān)乎其與觀賞者的聯(lián)系。但是你也可以說(shuō)藝術(shù)存在于觀看者的眼里。如果人們覺(jué)得它充滿感情，鼓舞人心，那么它就是如此。如果它搖搖晃晃，嘎嘎叫，那它就是一只鴨子。”

Edmond de Belamy將于今年10月在紐約佳士得拍賣行拍賣，今年7月在該拍賣行的倫敦畫廊展出

Obvious打造了一整個(gè)Belamy系列作品，包括Le Comte、La Comtesse、Le Baron和La Baronne de Belamy——所有的這些作品都有點(diǎn)令人迷惑，打旋的畫像看起來(lái)像是來(lái)自18世紀(jì)的作品。為了完成這些作品，Obvious使用了生成對(duì)抗網(wǎng)絡(luò)(GAN)。GAN是一種算法，最早是由美國(guó)人工智能研究員伊恩·古德費(fèi)羅(Ian Goodfellow)在2014年創(chuàng)造的。目前在舊金山的古德費(fèi)羅是在蒙特利爾大學(xué)(University of Montreal)時(shí)所寫的一篇頗具影響力的論文中介紹了該算法的。(Obvious首批作品的名字Belamy，是古德費(fèi)羅名字的粗略翻譯，如此命名正是為了向他致敬。)首先，Obvious的團(tuán)隊(duì)需要對(duì)那些網(wǎng)絡(luò)進(jìn)行編碼，以符合他們自己的標(biāo)準(zhǔn)。“這就像制造一輛自行車——如果你遺漏了一個(gè)部件，它就不會(huì)起作用。”在Obvious負(fù)責(zé)大量技術(shù)工作的人工智能博士生雨果·卡塞勒斯-杜普雷(Hugo Caselles-Dupré)說(shuō)道。

該團(tuán)隊(duì)在線藝術(shù)百科全書WikiArt收集了15000幅橫跨14世紀(jì)到19世紀(jì)的畫像，并將它們輸入到GAN算法。GAN算法包括兩個(gè)部分：生成器和鑒別器?？ㄈ账?杜普雷說(shuō)，生成器學(xué)習(xí)了畫像的“規(guī)則”，“例如，任何人物都有兩只眼睛和一個(gè)鼻子。”這一過(guò)程需要耗時(shí)大約兩天。然后它會(huì)開(kāi)始根據(jù)這些規(guī)則創(chuàng)建新的圖像。與此同時(shí)，鑒別器的工作是鑒別圖像，推測(cè)哪些是來(lái)自于數(shù)據(jù)集的“真實(shí)”畫像，哪些是來(lái)自生成器的“虛假”畫像。

當(dāng)生成器試圖騙過(guò)鑒別器時(shí)，它會(huì)從每次失敗中學(xué)習(xí)。當(dāng)它成功騙過(guò)鑒別器時(shí)，這個(gè)過(guò)程就完成了，你就有了一個(gè)新的圖像。它并不是對(duì)現(xiàn)有的15000幅圖像的簡(jiǎn)單復(fù)制或者拼湊;卡斯?fàn)査?杜普雷說(shuō)：“把它看作第15001張圖片吧。這是一個(gè)原創(chuàng)的圖像。所以說(shuō)它很酷。”他們將他們的新藝術(shù)運(yùn)動(dòng)稱作“GAN主義”。

Obvious不是唯一一個(gè)從事人工智能藝術(shù)研究的組織——新澤西州羅格斯大學(xué)的藝術(shù)和人工智能研究所自2012年以來(lái)一直在進(jìn)行這方面的試驗(yàn)。2017年，該機(jī)構(gòu)的研究人員表示，他們已經(jīng)利用人工智能創(chuàng)造出了全新的藝術(shù)風(fēng)格，它們與之前人類設(shè)想的任何一種藝術(shù)風(fēng)格都不一樣，這引發(fā)了人們對(duì)人類想象力極限的質(zhì)疑。今年3月，來(lái)自西弗吉尼亞州的大學(xué)生羅比·巴拉特(Robbie Barrat)在Twitter上發(fā)布自己用人工智能生成的“裸體”圖像，受到了人們的贊賞。

但Obvious是首批做出實(shí)質(zhì)性的藝術(shù)作品的組織之一。該團(tuán)隊(duì)的第三位成員皮埃爾·福特雷爾(Pierre Fautrel)表示，這使得他們比在博客或網(wǎng)站上展示的人工智能藝術(shù)更能說(shuō)服藝術(shù)節(jié)他們現(xiàn)在所做的是值得的。“保守的藝術(shù)界更接受實(shí)體作品，”他說(shuō)，“他們明白我們不是在試圖欺騙藝術(shù)界。我們是想要成為現(xiàn)代藝術(shù)家。”

Le Baron de Belamy

雖然Obvious的作品還不確定是否能夠被稱作藝術(shù)(勞埃德也這么認(rèn)為)，但該團(tuán)隊(duì)對(duì)人們對(duì)其作品的興趣還是感到十分驚訝。“關(guān)于我們的藝術(shù)有一點(diǎn)是，沒(méi)有人會(huì)對(duì)它毫不在意。”福特雷爾說(shuō)道，“人們要么喜歡它，要么討厭它。但沒(méi)有人說(shuō)不在乎。”

與哲學(xué)問(wèn)題一樣，有關(guān)人工智能能力不斷增強(qiáng)的討論常常引發(fā)人們對(duì)失業(yè)的擔(dān)憂和疑慮。一些人認(rèn)為，人工智能只需按下一個(gè)按鈕，就能創(chuàng)造出成千上萬(wàn)種新的、獨(dú)特的圖像，這對(duì)賦予藝術(shù)品價(jià)值的稀缺性原則構(gòu)成了威脅。

但卡斯?fàn)?杜普雷堅(jiān)稱，他們并沒(méi)有將人工智能視作可大量產(chǎn)出作品的人類替代品。他將今天的人工智能實(shí)驗(yàn)比作19世紀(jì)中期攝影的出現(xiàn)，當(dāng)時(shí)微型肖像藝術(shù)家失業(yè)了。“當(dāng)時(shí)人們說(shuō)攝影不是真正的藝術(shù)，拍照的人就像機(jī)器。”他說(shuō)，“而現(xiàn)在，我們都一直認(rèn)為，攝影已經(jīng)成為真正的藝術(shù)分支。”

Obvious計(jì)劃不久以后嘗試諸如印象主義的一些特定風(fēng)格，并試驗(yàn)利用來(lái)自不同文化的樣品來(lái)創(chuàng)造新的畫像。福特雷爾稱，“我們真的對(duì)亞洲藝術(shù)市場(chǎng)很感興趣。”但是，對(duì)于他們的第一個(gè)收藏展覽，這個(gè)團(tuán)隊(duì)想要喚起“大多數(shù)人一想到藝術(shù)就會(huì)想到的第一件事，那就是有金色畫框的博物館里的一幅老式肖像畫。”維尼爾說(shuō)，“我們想利用這些平行元素，強(qiáng)調(diào)與‘藝術(shù)本身’的聯(lián)系，因?yàn)槲覀儾恢皇窍胱銎矫嬖O(shè)計(jì)或創(chuàng)造性的編程。”

對(duì)勞埃德來(lái)說(shuō)，貼近人造藝術(shù)品的Belamy系列畫作，讓她第一次見(jiàn)識(shí)到了一種有朝一日會(huì)成為一種常見(jiàn)體驗(yàn)的作品。“我們都將一次又一次地經(jīng)歷這種文化沖擊，在這種沖擊中，我們認(rèn)為我們是在與人交流或者互動(dòng)，之后突然意識(shí)到我們是在與機(jī)器人交流互動(dòng)。”勞埃德說(shuō)，“這是一個(gè)我們將會(huì)不斷遇到的‘電燈泡時(shí)刻’，不管是在網(wǎng)絡(luò)上，還是在電話里，又或者是在公共空間里。Obvious的作品僅僅是一個(gè)開(kāi)始。”